В тази статия ще обсъдим:
Какво е Cryptoart?
Изразът „Cryptoart“ е um широк термин, създаден, за да опише пресечната точка между изкуството и блокчейн технологията. Тази подгрупа на криптовалутното пространство има за цел да запази неизменни версии на дигитални произведения на изкуството, като музикални албуми, картини, награди и голямо разнообразие от сувенири.
Cryptoart се съхранява в блокчейна под формата на незаменими токени, известни като NFT, и обикновено има свързана финансова стойност. Подобно на конвенционалните форми на изкуство, стойността на Cryptoart и NFT е дълбоко повлияна от репутацията на създателя, рядкостта на произведението на изкуството и търсенето му на колекционерския пазар.
Подобно на колекционерските предмети, NFT и други подобни форми на цифрово изкуство могат да бъдат публично проверени за автентичност и промяна на собствеността. Това дава възможност всяко произведение на изкуството да бъде доказуемо уникално и да има съответната финансова стойност. Нека да изследваме света на Cryptoart по-задълбочено.
Как работи Criptoarte?
Criptoarte работи чрез комбинация от технологии blockchain и незаменими токени (NFT). Ето обобщение на това как работи този процес.
Създаване на произведението на изкуството
Дигитален артист създава дигитално произведение на изкуството, което може да бъде всяка форма на медия като изображения, музика, видеоклипове или дори виртуални обекти в среда на виртуална реалност.
Токенизиране на произведението на изкуството
Дигиталното произведение на изкуството се преобразува в незаменим токен (NFT). Това се прави чрез записване на информация за произведението, като неговото заглавие, описание, дата на създаване и уникално цифрово представяне в блокчейна.
Съхранение в блокчейн
NFT, който представлява произведение на изкуството, се съхранява постоянно и неизменно в подходящ блокчейн, като Ethereum. Блокчейнът записва всички транзакции, свързани с NFT, като гарантира автентичността и произхода на произведението.
Доказателство за собственост
Собствеността на NFT се проверява публично в блокчейна. Това позволява на всеки да потвърди кой е настоящият собственик на произведението на изкуството, като гарантира автентичността на собствеността.
Транзакции и колекционерски пазар
NFT могат да се купуват, продават и обменят на специфични за Criptoarte онлайн пазари. Транзакциите се записват в блокчейна и цените могат да варират в зависимост от търсенето, рядкостта и известността на създателя на произведението.
Оскъдност и рядкост:
Оскъдността и рядкостта на дигиталните произведения на изкуството са от съществено значение за тяхната стойност. Художниците могат да създават ограничени издания на произведенията си, което увеличава привлекателността им за колекционерите.
Валоризация на Cryptoart
Стойността на Cryptoart може да нарасне с течение на времето, тъй като търсенето се увеличава и работата става все по-разпозната. Достоверността на художника, излагането и участието му в събития също могат да повлияят на стойността.
Criptoarte работи, като токенизира произведения на дигиталното изкуство като NFT и ги записва неизменно в блокчейн. Това създава недостиг, автентичност и прозрачен начин за проверка на собствеността и стойността на дигиталните произведения на изкуството, позволявайки жизнен и иновативен пазар за художници и колекционери.
Кои са крипто артистите?
Те са създателите, които разработват или преосмислят произведения на изкуството, предназначени да бъдат съхранявани в блокчейна. Докато NFT могат да представляват много различни аспекти на дигиталния свят, основната отправна точка е създаването на дигитални произведения на изкуството. Дигиталното изкуство може да бъде създадено с помощта на широко достъпен софтуер и персонален компютър, което води до формати като GIF, JPEG, видеоклипове, 3D изображения и подобни артистични форми.
Въпреки лекотата, с която дигиталното изкуство може да бъде възпроизведено и разпространено в интернет, крипто артистите са изправени пред отговорността да удостоверяват и свързват своите творения с незаменими токени (NFT). Тези жетони гарантират автентичността на произведението. След сертифициране, произведенията на изкуството могат да бъдат качени на различни пазари и предоставени на потенциални купувачи.
Важно е да се подчертае, че Criptoarte също е обект на законите за авторското право. Следователно от крипто артистите се очаква да създават, сертифицират и продават уникални NFT, като винаги зачитат интелектуалната собственост на други произведения на изкуството.
Метаверсо
Терминът "Метаверсо” е представен за първи път през 1992 г. от Нийл Стивънсън, автор на научнофантастичната книга „Снежна катастрофа. Тази концепция представлява визията на напълно интерактивен виртуален свят, съставен от човешки аватари и 3D цифрови обекти.
Metaverse е най-разпространеното приложение на Cryptoart и NFT, където дигиталното изкуство играе основна роля в представянето на обекти в напълно функционална виртуална среда. Тази платформа позволява на потребителите да създават, притежават, разработват, купуват и продават виртуални версии на артикули като обувки, дрехи, имоти и други стоки.
Освен това Metaverse може също да представлява социални общности, където хора от цял свят могат да се събират онлайн за конференции, срещи и социални събития. В типична среда на Metaverse потребителите могат да взаимодействат помежду си и да участват в събития за виртуална реалност (VR), като танци на музика или участие в групови класове по йога.
Метавселените също намериха приложение в игралната индустрия, като разработчиците създават игри с отворен свят в рамките на тази нарастваща дигитална екосистема. Чрез включване на елементи на геймификация, Metaverses могат да представляват интерактивни виртуални светове, които могат да бъдат изследвани чрез аватари, създадени от самите потребители.
Поради огромните потенциални възможности, предлагани от Metaverses, водещи социални медии и технологични компании проучват разнообразни случаи на употреба с основната цел да повишат ангажираността на клиентите. Например гигантът на социалните медии, известен преди като Facebook, промени името си на „Meta“, за да отрази своя ангажимент за разработване на Metaverse. Следвайки примера, няколко други технологични компании също проучват възможностите на Metaverses за идентифициране на различни потоци от приходи и възможности за ангажиране на клиентите.
Незаменяеми токени (NFT)
Незаменяемите токени (NFT) са ключови елементи, които позволяват съществуването на Criptoarte. Въпреки че могат да бъдат сравнени с други форми на цифрови изображения като JPEG, GIF и 3D изображения, NFT съдържат метаданни, които играят ключова роля в доказването на тяхната стойност и собственост в публичен блокчейн.
С нарастващата дигитализация, NFT се развиха, за да представят обекти от реалния свят в метавселени и други виртуални среди. Платформите за онлайн магазини позволяват покупки на дребно на дрехи, обувки, имущество и различни други цифрови активи и стоки.
Освен това истинската пазарна стойност на NFT се определя от тяхната рядкост и общественото търсене на конкретна колекция или обект. Някои видни примери за приемане на NFT включват издаването на музикални албуми, издаването на награди и жетони за фенове на различни спортни събития.
В допълнение към представянето на аспекти от реалния свят, артистите се възползват максимално от тази разрастваща се сцена, за да създават произведения на изкуството и да ги предлагат на потенциални купувачи по целия свят. Това също така отваря вратата за ентусиастите да пресъздадат популярни произведения на изкуството и предлага на колекционерите възможността да притежават безценна част от историята.
Каква е цената, свързана с изложбата на крипто изкуство?
Докато криптографското изкуство може лесно да бъде възпроизведено и копирано чрез просто изтегляне на изображения или екранни снимки, този процес пропуска основен компонент на изкуството: метаданните, които удостоверяват неговата уникалност.
За да може дадено произведение на цифровото изкуство да се счита за незаменим токен (NFT) и да има парична стойност, трябва да му бъде присвоен уникален идентификатор. Следователно уникалната идентификация на NFT е това, което придава уникалност на произведенията, потвърждавайки стойността и собствеността върху изкуството. Типичните разходи за създаване на NFT варират от $1,00 до средно $900, в зависимост от доставчика на услуги и използваната блокчейн мрежа. Въпреки това прекомерните транзакционни разходи, известни като „газ“, могат допълнително да увеличат разходите за създаване на NFT.
Уникалният идентификатор на NFT произведение на изкуството може да бъде проверен в мрежа от публични блокчейни. Когато криптографското изкуство се продава или прехвърля на друг потребител, метаданните се записват с времеви печат в блокчейн мрежата. В зависимост от рядкостта и търсенето на работата, NFT може да варира от няколко долара до милиони.
NFT пазарите помагат на създателите да превърнат своите дигитални произведения на изкуството в незаменими токени. Този процес обикновено включва използване на роден портфейл за криптовалута в блокчейн и плащане в криптовалута. Създаването на NFT изисква създателят да плати такси за транзакции, известни като такси за „газ“, за да актуализира блокчейна с метаданни, свързани с въпросното криптографско произведение. Тези такси се определят от блокчейн мрежата и текущото транзакционно натоварване на блокчейна.
Оценка на рисковете и ползите
Пазарът на незаменими токени (NFT), макар и обещаващ, представя нови предизвикателства, които могат да бъдат използвани от измамници и злонамерени лица, които се стремят да измамят по-малко опитни инвеститори и колекционери. Както при всяка екосистема, свързана с криптовалути и блокчейн технология, изключително важно е инвеститорите и ентусиастите да проведат задълбочено проучване на NFT, преди да вземат каквото и да е решение или да направят покупка.
За инвеститорите е също толкова важно да проверяват метаданните на NFT в съответните блокчейни. Метаданните са допълнителна информация, която описва конкретен обект или екземпляр и, в контекста на NFT, включва данни за неговото създаване, хостинг в блокчейна, собственост и подробности за създателя. Информацията, налична в блокчейна, е от съществено значение за потвърждаване на легитимността на предложение за криптоарт.
Както бе споменато по-рано, надеждността и стойността на NFT са неразривно свързани с техните създатели и търсенето на вторичния пазар. Въпреки това е важно да се отбележи, че въпреки че NFT могат да удостоверят автентичността, това не гарантира автоматично висока стойност при препродажба или дори каквато и да е стойност изобщо. Цената за препродажба на NFT се определя единствено от настроенията на инвеститорите, свързани с произведението на изкуството.
Възможно ли е да се копира криптирано изкуство?
Противно на общоприетото схващане, че копирането на криптирано изкуство е толкова просто, колкото запазването на копие на изображението или видеото на локално компютърно устройство, копирането на криптирано изкуство е технически неосъществимо. Когато потребител се опита да „запази“ произведение на криптирано изкуство, той на практика запазва идентично копие на изображението, но без да улавя информацията, която съставлява NFT компонента на цифровото произведение.
В много случаи художникът може да избере да запази авторските права върху NFT, което му позволява да създава и продава множество копия на едно и също произведение. Метаданните обаче играят ключова роля в разграничаването на собствеността върху NFT, които могат да си приличат, като по този начин гарантират автентичността на създателя.
Както беше обсъдено по-рано, Cryptoart, както всяка друга форма на изкуство, е обект на авторско право. Погрешното твърдение, че сте създател на произведение, може да доведе до отрицателни последици в зависимост от законите на съответната държава.
Визия за бъдещето на NFT, Metaverse и Cryptoart
Бъдещето на Cryptoart е неразривно свързано с вярата на хората в екосистемата и нейното приемане в масовата култура. С нарастващото участие на известни художници, музиканти, спортисти и знаменитости, Criptoarte привлече значителен брой ентусиасти, желаещи да купуват, продават и колекционират произведения на изкуството под формата на NFT.
Настоящите случаи на употреба в екосистемата Criptoarte включват създаването на произведения на изкуството и интерактивни виртуални среди. С продължаващото нарастване на възприемането, NFT постепенно навлизат в света на покупките на виртуални активи, включително закупуване на онлайн версии на ексклузивни дрехи, виртуални имоти и др.
Въпреки че светът на криптовалутите, особено на Cryptoart, все още не е достигнал пълния си потенциал, нововъзникващите технологии вече трансформират нашето възприятие за ценни колекционерски предмети и изкуство във виртуален контекст. По отношение на бъдещето си, Criptoarte е в добра позиция да се превърне в средство за цялостно виртуално представяне на различни аспекти от нашето ежедневие.
Заключение
Criptoarte е вълнуващо сближаване между изкуството и блокчейн технологията, представена чрез незаменими токени (NFT). Тази иновативна екосистема позволява на артисти и създатели на съдържание да дигитализират своите произведения на изкуството и да ги удостоверяват по уникален и неизменен начин в обществени блокчейни. С NFT собствеността и автентичността на дигиталното изкуство са ясно установени, създавайки глобален пазар за покупка, продажба и събиране на тези виртуални творения.
Чрез NFT, Criptoarte разшири своите граници в Metaverse, където възможностите се умножават, позволявайки на творбите да надхвърлят реалния свят и да станат част от интерактивни виртуални изживявания. Тази еволюция продължава да привлича вниманието на артисти, инвеститори и ентусиасти, създавайки нов начин за оценяване и взаимодействие с изкуството.
Въпреки това, докато Criptoarte расте, той носи и предизвикателства, като необходимостта от защита срещу измами и зачитане на авторските права. Тези, които се интересуват от тази вселена, трябва да са наясно с рисковете и изследванията, преди да се включат.
В крайна сметка, Cryptoart е вълнуваща глава в пресечната точка на изкуството и технологиите, с обещаващо бъдеще, което обещава да трансформира допълнително начина, по който възприемаме, създаваме и споделяме произведения на изкуството. Това е завладяваща комбинация от креативност и иновация, която оформя художествения пейзаж за поколения напред.
